صفحه اصلی

سازشناسی

پیانو
آموزش پیانو
 
گیتار
آموزش گیتار
 
ویولن
آموزش ویولن
 
تمبک
آموزش تمبک
 
  • اجرای هنرجویان گیتار 11 مرداد
  • کنسرت هنرجویی هنرجویان پیانو - 11 بهمن ماه 1397
  • اجرای هنرجویان پیانو

آخرین مقالات

کارگاه‌ مادر و کودک
کارگاه‌ مادر و کودک چیست؟
کارگاه‌ مادر و کودک   کلاس‌های مادر و کودک از جمله کارگاه‌ها و کلاس‌هایی است که در زمینه‌های مختلف، در سنین متفاوت و با اهداف گوناگون برگزار می‌شود و طرفداران زیادی دارد. امروزه این کارگاه‌ها شناخته‌ شده و رایج هستند، چرا که مزایای بسیاری برای کودکان و نوپایان دارند.   ازجمله مزایای این کارگاه‌ها این است که مادران از نزدیک با شیوه‌های آموزش و انتقال مفاهیم و مهارت‌ها به کودکان خود آشنا می‌شوند و می‌توانند از این آموزش‌ها بهره برده و در ساعات خارج از کارگاه و در موقعیت‌های مختلف، به شکلی که مربیان آموزش می‌دهند، از آنها  استفاده کنند. همچنین در این دوره‌ها، آموزش، تقویت و پرورش خلاقیت و مهارت‌های کودکان در محیطی شبیه به خانواده که در آن احساس امنیت و آرامش جریان دارد، انجام می‌شود. این احساس امنیت و آرامش در کنار مادر (یا پدر) باعث می‌شود فرآیند یادگیری به بهترین شکل ممکن انجام شود.     علاوه بر این، چنانچه مشکل، ناهنجاری‌ یا ضعفی در روابط بین مادر و کودک وجود داشته باشد، از طریق این کارگاه‌ها قابل شناسایی و حل است. همان‌طور که می‌دانید سه سال ابتدایی زندگی، مهم‌ترین دوران برای رشد ذهنی و حرکتی کودکان است و بهتر است از این سال‌های مهم و سرنوشت‌ساز برای آموزش و رشد هر چه بیشتر کودکان به بهترین شکل استفاده شود. تقویت تمرکز دیداری و شنیداری و توانایی‌های حرکتی نوپایان، یکی از اهداف مهم دوره‌های موسیقی مادر و کودک است.          
 
اثر موتزارت
اثر موتزارت تاثیر موسیقی کلاسیک بر ذهن کودکان   وقتی به یک موسیقی گوش‌می‌دهیم، بخش‌های مختلف مغز ما شروع به فعالیت می‌کنند تا صدایی که می‌شنوند را پردازش‌کنند آن را از هم تفکیک می‌کنند تا بخش‌های مختلفی مثل ملودی، آهنگ، ریتم و ... را درک کنند بعد دوباره همه را به‌عنوان یک تجربه‌ی موسیقایی به هم وصل می‌کنند. مغز ما در مدت‌زمان بسیار کوتاهی این کار را انجام می‌دهد. در نواختن موسیقی این پردازش بسیار پیچیده‌تر و وسیع‌تر است. هنگام نواختن یک ساز، مغز در حال پردازش همزمان چندین و چند داده‌ی مختلف است و بخش‌های مختلفی از مغز و همچنین بدن نوازنده در حال فعالیت و پردازش اطلاعات هستند. پس آیا می‌توان گفت که گوش‌دادن به موسیقی یا نواختن آن انسان را باهوش‌تر می‌کند؟ اثر موتزارت اصطلاحی است که ممکن است در مورد آن شنیده باشید. شنیده شده که گوش‌دادن به آثار موتزارت هوش کودکان را افزایش می‌دهد یا در جنین، تاثیرات مثبتی ایجاد می‌کند، یا اینکه شادی‌آفرین است و .... برخی می‌گویند تنها در بهبود روحیه و آرامش نسبی موثر است و ارتباطی با هوش ندارد. برخی هم معتقدند که هیچ تاثیر ثابت‌شده‌ی علمی‌ای در این مورد وجود ندارد. برخی نیز شنیدن آن را در فراگیری موسیقی موثر می‌دانند. این برای فروشندگان موسیقی ممکن است اتفاق خوبی باشد! اما آیا بر مبنای تحیقات علمی است یا خیر؟   ۲۱آگست ۲۰۱۸ مصاحبه با دکتر دانکن استل(Duncan Astle) دانشگاه کمبریج کیتی هایلر(Katie Haylor)این سوال را از دکتر دانکن می‌پرسد: آیا گوش‌دادن به موسیقی کلاسیک می‌تواند کودک را باهوش‌تر کند؟ دکتر دانکن: اصطلاح «اثر موتزارت» از یک مقاله در سال ۱۹۹۳ آمد. محققین عملکرد ذهنی افراد را بلافاصله بعد از گوش‌دادن به موسیقی موتزارت بررسی‌کردند. این آزمایش روی بزرگسالان انجام شد ونتیجه این بود که عملکرد کوتاه‌ مدت ذهن کسانی که به موسیقی موتزارت گوش‌داده‌ بودند در انجام تمرینات فضایی خاص افزایش پیدا کرده است. محققین در ابتدا واکنش خاصی نسبت به این نتایج نشان ندادند، اما این نتایج آنها را نسبت به این نظر که آیا شنیدن موسیقی موتزارت باعث افزایش هوش می‌شود یا نه حساس کرد. در دهه‌ی نود، شخصی به نام دون کمپبل(Don Gampbell) کتابی با عنوان «اثر موتزارت: استفاده از قدرت موسیقی برای بهبود بدن، تقویت ذهن و بازیابی روح خلاق» منتشر‌کرد که سوء استفاده از این ایده بود که موسیقی کلاسیک و به‌خصوص موتزارت در بالا رفتن هوش موثر است. کیتی: این تحقیقات بعدا هم روی بزرگسالان انجام شد نه بچه‌ها؟   دکتر دانکن: روی بچه ها انجام شد. او بعداً کتابی با عنوان «اثر موتزارت بر کودکان» منتشرکرد و یک تجارت را به‌وجود‌آورد. حتی یکی از ایالات آمریکایی بر روی این فکر سرمایه‌گذاری کرد. کیتی: پس مبنای علمی این نظر چیست؟ دکتر دانکن: بسیار دشوار است اگر بخواهیم اثر موتزارترا در آزمایشات دیگر هم اثبات‌کنیم. چنانچه در تلاش‌هایی که در آزمایشات بعدی برای اثبات این موضوع انجام شد، نشان دادن نتایج مشابه با نتایج قبلی بسیار سخت بود. فکر می‌کنم بر اساس نظرات فعلی، این تاثیر بیشتر اثر محرک و تحریک‌کننده است. تحقیقات دیگر نشان داده‌اند که اگر برای افراد موسیقی‌ای را که مورد علاقه‌ی آنهاست پخش‌کنیم، اثر مثبتی بر هیجانات و تحریک‌پذیری آنها دارد و ممکن است فواید کوتاه‌مدتی بر تمرینات ادراکی خاص داشته باشد. بنابراین به نظر می‌رسد به‌جای اینکه بر هوش افراد تاثیر بگذارد بیشتر بر هیجانات و تحریک‌پذیری موثر است. کیتی: بنابراین می‌توانیم بگوییم که موسیقی کلاسیک لزوماً بر هوش کودکان تاثیرگذار نیست؟ دکتر دانکن: شواهد دقیقی برای اثبات و بیان دقیق این موضوع وجود ندارد. کیتی: متوجه شدم.نواختن موسیقی چطور؟ آیا نواختن ساز می‌تواند تاثیرات مثبت داشته باشد؟ آیا شواهدی وجود دارد که اثبات‌کند نواختن یک ساز فواید ادراکی برای کودکان دارد؟ دکتر دانکن: مقایسه بین کودکانی که ساز می‌نوازند با کسانی که هیچ سازی نمی‌نوازند مقایسه‌ی ساده‌ای نیست، زیرا تفاوت‌های بسیاری در این بین وجود دارد و تحقیق دراین‌باره نیازمند مقایسه‌ها و اطلاعات وسیع‌تری است. اما مطالعات و تحقیقات خوبی صورت‌گرفته که در آنها دانشمندان کودکان را در طول زمان یا به صورت تصادفی مورد بررسی قرار داده‌اند و این مطالعات نشان داده‌اند که نواختن ساز تاثیرات مثبتی در مهارت‌های حرکتی و همچنین مهارت‌های شنیداری کودکان دارد. برخی از این تحقیقات از تصویربرداری مغزی استفاده‌کرده‌اند تا نشان دهند که قسمت‌هایی از مغز که با این مهارت‌ها در ارتباط هستند، تغییرات مثبتی داشته‌اند.برای مثال ارتباط بین دو نیمکره‌ی مغز با تمرینات موسیقی تقویت می‌شود. بنابراین می‌توان با اطمینان گفت که آموزش موسیقی می‌تواند در ادراک و مهارت‌های شناختی کودکان موثر و مفید باشد. کیتی: گوش‌دادن به موسیقی چطور؟ اینکه در چه سن و سالی باشید و به چه نوع موسیقی‌ای گوش‌دهید چطور؟ آیا تاثیرات ادراکی وجود دارد؟ دکتر دانکن: باز هم اثبات وجود یک تاثیر ادراکی مستقیم سخت است، اما شواهد خوبی وجود دارد که نشان می‌دهد گوش‌دادن به موسیقی در بهبود خلق و خو و کاهش استرس و بهترشدن عملکرد افراد تاثیرات مثبت دارد. اما این به معنی باهوش‌تر شدن نیست. ... جورجیا: آیا شواهدی وجود دارد که مثلا برخی از ژانرهای موسیقی تاثیرات منفی هم داشته باشند؟ دکتر دانکن: بر هوش نه، اما همانطور که گفتیم موسیقی می‌تواند در خلق‌وخو موثر باشد و اگر برای مثال، شما به یک موسیقی خشن و تهاجمی گوش‌دهید، ممکن است در خلق‌وخوی شما تاثیرات کوتاه‌مدتی داشته باشد.   Can listening to classical music make your kids smarter?, Interview with Dr Duncan Astle, Cambridge University. 21 August 2018.Thenakedscientists - Science Interviews.https://www.thenakedscientists.com/articles/interviews/can-listening-classical-music-make-your-kids-smarter. 6/12/2019 Jelena Vasilev .The Importance of Classical Music for Kids.15th Sep 2014. https://novakdjokovicfoundation.org/the-importance-of-classical-music-for-kids/.6/12/2019
 
زولتای کودای
اگر بخواهیم تاثیر گذار ترین محققان در زمینه موسیقی کودک را نام ببریم به اسامی بر می خوریم که هر یک آهنگساز و معلم بزرگی در زمانه خود بودند. نام هایی چون کارل ارف، امیل دالکروز ، سوزوکی و البته  زولتای کودای Zoltán Kodály  یکی از آن نام های برجسته است. وی اعتقاد داشت که آموزش موسیقی حق همه کودکان است و موسیقی می تواند بسیار به فرایند رشد ذهنی و جسمی کودک کمک کند و در هر دوره موسیقی و روش آموزشی خود را نیاز دارد . او به این نتیجه رسیده بود  که موسیقی باید قسمتی از فرآیند آموزشی کودکان در مدرسه باشد و تلاش کرد با ایجاد متدی به نام ( سل – فا ) در کشور زادگاهش مجارستان که مبنای آن بر اهمیت فواصل نت ها است به این هدف نزدیک تر شود . کدای به موسیقی محلی در کنار موسیقی آکادمیک در آموزش  اهمیت بسیار می داد و معتقد بود کودکان بسیار با موسیقی محلی خودشان ارتباط می گیرند و فضای جذاب تری برایشان بوجود می آید به همین دلیل به کمک دوست خود بلا بارتوک ،آهنگساز بزرگ، تلاش کردند تا بسیاری از نوا های فراموش شده کشورشان را زنده کنند . کدای روشی را ابداع کرد که در آن هر حرکت دست نشان دهنده نت خاصی در یک گام دیاتونیک است. و با این روش که هنوز هم بسیار مورد استفاده قرار میگیرد کودک با حرکاتی در دست نت ها را  می خواند. با این روش فواصل نتها با یک حرکت فیزیکی همراه شده تا فواصل نت ها و تغییر فرکانس آن ها برای او ملموس تر شود . ویدیوی زیرمربوط به اجرای نت های با حرکات پیشنهادی کدای  می باشد 
 
گرانادوس
گرانادوس ، آهنگسازی بد شانس
زندگینامه گرانادوس در رپرتوآر گیتار و قطعات بسیار مشهور آن نام چند پیانیست به چشم میخورد . آهنگسازانی که قطعات خود را برای پیانو می نوشتند اما اجرای آن قطعات با گیتار جذابیت آن را دو چندان کرده و روح موسیقی اسپانیایی را از دل آن نت ها بیرون کشیده است. یکی از آن آهنگسازان انریکو گرانادوس است Enrique Granados  1867-1916 او یکی از مهم ترین چهره های موسیقی اسپانیا است. به او لقب “شوپنِ اسپانیا” را داده اند.  گرانادوس در ۲۷ ژوئیه ۱۸۶۷ در کاتالونیا- اسپانیا به دنیا آمد. او نوازندگی پیانو را در بارسلون فرا گرفت. در سال ۱۸۸۷ برای ادامه تحصیل به فرانسه رفت و شروع به یادگیری آهنگسازی زیر نظر “شارل ویلفرید دو بریو” و “فیلیپ پدرل” نمود. پس از آن به اسپانیا بازگشت و اولین موفقیت او کسب حمایت پادشاه بود.  در سال ۱۹۱۱ سوئیت پیانویی مشهورش “Goyescas” (یا دلاوران عاشق) را منتشر نمود که با الهام از آثار “فرانسیسکو گویا” نقاش مشهور اسپانیا نوشته بود. او در دیگر آثار خود نیز از آثار گویا الهام گرفته و شیفته ی آثار او بوده است.  از دیگر آثار او می توان به “رقص های اسپانیایی” اشاره کرد که چنان مورد استقبال قرار گرفت و مشهور شد که شاهزاده اسپانیا از گرانادوس برای اجرای این اثر در کاخ دعوت کرد. اپرای “ماریا دل کارمن”، پوئم سمفونیک “کمدی الهی” آواز های اسپانیایی، و مجموعه ای از قطعه های بی شمار برای پیانو از آثار او هستند. پس ازآن، گرانادوس به آمریکا برای برگزاری رسیتال پیانو دعوت شد. او آثار خود را در نیویورک اجرا کرد، و قطعاتی را با کمپانی Duo Art بر روی صفحه ضبط نمود که تا به امروزه نگهداری شده اند. گرانادوس در آمریکا به شهرت فراوانی رسید و حتی رئیس جمهور وقت آمریکا “وودرو ویلسون” از او برای اجرا دعوت کرد! اما این موفقیت های بزرگ برای او پایان خوشی نداشت او در هنگام بازگشت از آمریکا کشتی خود را از دست داد و با کشتی دیگری به مقصد انگلیس راهی اروپا شد در هنگام عبور از کانال انگلیس کشتی با حمله یک زیر دریایی آلمانی مواجه شد و همسر او به آب افتاد و در حال غرق شدن بود . وی برای نجات جان همسرش خود را به دریا انداخت و او هم غرق شد. گرانادوس در ۲۴ ملرس ۱۹۱۶ در ۴۸ سالگی، درست زمانی که تازه داشت نام خود را بعنوان یک آهنگساز بزرگ در جهان مطرح می کرد جان خود را از دست داد . اجرایی ببینید از رقص شماره ۲ از مجموع رقص های اسپانیایی